曲目列表
专辑简介
这些作品是像之前和鲁托斯拉夫斯基的伟大创新之后的：他用有限的节奏和表演者自由的音高表现，从12分钟的《Jeux vénitiens》（1961年）的开始扩展，这里包含并确定了他的职业中期。——《星期日泰晤士报》Witold Lutoslawski是20世纪最伟大的作曲家之一。他也是一位非凡的交响乐家。这三个作品由芬兰广播交响乐团和汉纳·林图监制并发布，代表卢托斯拉夫斯基的职业生涯三大阶段：他的第一个交响乐作品，也是他早期最重要的作品之一；《Jeux vénitiens》是他最着名的风格阶段的第一部作品；他的第四部交响曲仍然保留了他大量的风格痕迹。在纳粹占领波兰期间，卢托斯拉夫斯基在困难时期开始了他的第一交响曲。当时，他正在华沙咖啡馆与作曲家Andrzej Panufnik一起演奏钢琴二重奏。它牢牢扎根于新古典主义，但不包括任何其他常用的风格。此外，它没有使用民间音乐元素，这常常出现在卢托斯拉夫斯基的许多战后作品中。《Jeux vénitiens》的标题暗示了这项工作本应在威尼斯双年展上首演。最后，1961年4月只有三个乐章，最终的四乐章曲式版本在同年首演。其次，标题暗示了其任意写作的游戏性质。第四交响曲是卢托斯拉夫斯基的后期最精致的作品，通过更细致入微的描述和半透明的调和方法，比以前清晰的节奏、更直接的方法和表现力，对旋律写作产生更大的作用。这些特征表明了任意部分的重要性正在减弱的事实。在第四交响曲中，任意对位仅占作品持续时间的五分之一。指挥家Hannu Lintu是卢托斯拉夫斯基音乐的杰出倡导者。 Hannu Lintu最近凭借Christian Tetzlaff和芬兰广播交响乐团录制的Bartók小提琴协奏曲获得了留声机大奖。美女又黄又刺激又爽
专辑简介：钢琴家Diana Gabrielyan通过这张专辑从两个不同的历史时期探索了20世纪俄罗斯及其家乡亚美尼亚音乐的丰富性：第一次世界大战后，斯特拉文斯基和肖斯塔科维奇的奏鸣曲；第二次世界大战后，Arno Babajanyan和曼修灵（Tigran Mansuryan）。她说：“尽管内部矛盾非常强烈，彼此之间几乎是截然对立的，并且涵盖了从新古典主义到序列和十二音技术，但它们还是设法代表了现实的不同方面：人类总是在寻找更好的世界。”斯特拉文斯基的新古典奏鸣曲的纯正和理性优雅带我们进入了一个理想世界，肖斯塔科维奇的奏鸣曲则打破了这一切，作品以伟大的革命精神将强烈的和谐与不和谐推向了极致。Arno Babajanyan的作品是Diana直达心底的音乐。尽管使用了12音，但Babajanyan还是“创作了纯粹的亚美尼亚人的写照”。专辑以Tigran Mansurian的三首作品作为结尾，“这是进入神秘而无限的宇宙的奇妙旅程，其中每个音符都是一颗闪亮的星星”。Pierre Petit在《费加罗报》（Le Figaro）中写道：“ 13岁的戴安娜·加布里埃尔（Diana Gabrielyan）表现出压倒性的存在感、热情和风格。”她出生于亚美尼亚的埃里温，跟随母亲开始音乐学习，九岁在Aram Khachaturian House Museum举办独奏音乐会。从1998年以来她一直生活在意大利。她以优异的成绩毕业于罗马的塞西莉亚音乐学院，并于2005年获得了罗马最佳学位的特别奖。她还获得了许多国内和国际比赛的冠军，包括在“国际青年才俊大赛”中获得一等奖。作曲家简介：曼修灵(Tigran Mansurian)，亚美尼亚作曲家。曼修灵的音乐带有强烈的亚美尼亚风格。他对于自己的家乡有着难以割舍的感情。
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